LOS AÑOS 50´S: EL NACIMIENTO DEL COOL JAZZ

En 1948, Miles Davis deja definitivamente a Charlie Parker, y conforma un nuevo quinteto junto al baterista Max Roach y el saxofonista Dexter Gordon. Paralelamente, Miles comenzó a frecuentar el apartamento de Gil Evans, un pianista canadiense de casi cuarenta años. Por el apartamento de Evans pasaban multitud de músicos que iban desde el mismo Parker hasta Gerry Mulligan o John Lewis. Estos vanguardistas se reunían con frecuencia con el objeto de ampliar y perfeccionar el bop y plantearse problemas como el de la forma y la composición. El resultado de estos encuentros fue el nacimiento de una sensibilidad sonora nueva dentro del jazz; una música singularmente refinada, introspectiva, e impresionista, donde predomina una expresión de serenidad, intensidad, seguridad y equilibrio. Para este sonido existían las referencias clásicas del fenómeno del swing – tenido como vivencia rítmica – y la más pura esencia del jazz ( blues y spirituals) y de la música europea; pero las sofisticadas armonías, el contenido extremadamente original de los arreglos y orquestaciones, las extensas líneas melódicas, y las improvisaciones lineales apuntaban hacia la vanguardia más rabiosa. Rítmicamente, el “cool jazz” era de una gran elementalidad, siendo esta una de las características que más lo alejaba del bop. La gran diferencia está en el tratamiento sonoro: Miles Davis, John Lewis (Modern Jazz Quartet), Lee Konitz, Warne Marsh, Ted Brown, Stan Getz, Chet Baker y Gerry Mulligan, representaban un ideal sónico muy alejado de las estridencias del bop, y en general, de las tendencias jazzísticas habituales. El cool fue catalogado a veces como música fría, intelectual, y falta de emoción; pero en ella, los músicos improvisaban con gran libertad.
Hard Bop Frente al clasicismo del cool emergió una nueva generación de músicos cuyos principales representantes vivían en New York. Su música es el bop más puro, enriquecido con un mayor conocimiento armónico, estructural, y una mayor perfección técnico-instrumental. En el hard bop desaparece la actitud resignada, pero permanecen la sonoridad ligera, el deseo de recogimiento y el anhelo de algo que en este mundo de frío realismo pueda ofrecer la impresión de seguridad. En el hard bop confluyeron músicos tan diversos como Max Roach, Art Blakey, Horace Silver, Clifford Brown, Lee Morgan, Donald Byrd, Sonny Rollins, y John Coltrane. Para terminar, cabe decir que tanto el “cool jazz” como el “hard bop” establecieron una nueva relación con el blues, con la música europea, y con los elementos primarios del jazz (swing). También hay que anotar que el jazz se fue introduciendo lentamente en las salas de concierto antes reservadas para la elite clásica.
Preparado por: Daladier Saboyá Rodríguez